Gruppo di Studi Pianura del Reno

Il Maggio di Frassinoro, un po' di storia
Rappresentato ancora oggi nel periodo estivo dalla Nuova Compagnia del Maggio di Frassinoro e dalla Compagnia del Maggio giovani di Romanoro è un' antica forma di teatro popolare che, nata sull'Appennino toscano, si è diffusa anche nei paesi confinanti dell'Appennino Modenese e Reggiano, come Frassinoro, Romanoro, Morsiano , Asta e Costabona. E' documentata la sua presenza nell'800 sull'Appennino parmense e bolognese.
La sua origine risale alle antiche feste pagane della primavera, (da cui il nome "maggio") che si sono trasformate nel corso dei secoli raccogliendo impulsi e suggestioni di varia provenienza: da esse sono così nate diverse forme espressive, una delle quali è il Maggio Drammatico.
Il Maggio Drammatico è la rappresentazione scenica, recitata e cantata di un testo poetico in quartine o ottave, opera di poeti popolari. Gli argomenti dei Maggi classici si rifanno ai poemi epici cavallereschi del Tasso e dell'Ariosto, a leggende medioevali,oppure a favole e racconti di invenzione originale.
Raramente il Maggio si ispira a fatti storici realmente accaduti. Ogni vicenda è comunque rivissuta ed arricchita dalla fantasia e dalla creatività dell'autore.Le strofe possono andare dalle 200 alle 500, e la durata di un Maggio può variare dalle 2 alle quattro ore, ed anche più.

Il Maggio si svolge all'aperto: un'aia, un prato, una piazza sono i suoi teatri naturali.Le scene si svolgono all'interno di un circolo dove sono simbolicamente posti i vari luoghi-cardine del racconto (castelli, prigioni, selve, fiumi etc) indicati da cartelli "padiglioni" , piccoli capanni all'interno dei quali siedono gli attori nei momenti in cui non sono in scena. Attorno al circolo si dispongono gli spettatori. La simbologia usata nella rappresentazione di luoghi è molto semplice: ramo conficcato nel terreno per il bosco, un nastro azzurro per il fiume o il mare, un cancelletto per prigione, una treccia che pende dall'elmo per l'attore che interpreta un ruolo femminile.
Il "Maggiarino" (così si chiama l'attore del Maggio ) indossa generalmente costumi di fantasia: più raramente costumi storicizzati in base all'argomento della vicenda rappresentata.
Vestono in modo diverso le donne e i personaggi che si distinguono da guerrieri cavalieri ( il mendicante, il buffone, il frate, l'oste, l'eremita ecc) ed i personaggi di fantasia: es. l'Italia, il Diavolo ecc.
La parte musicale fondamentale del Maggio è il canto della quartina di ottonari, che è costituita da una melodia fissa sulla quale il maggiarino ha la possibilità di fare variazioni o improvvisazioni rispettandone però rigorosamente la struttura melodica.Il maggiarino dà vita al suo personaggio servendosi oltre che del canto e dell'abbigliamento anche del gesto e del portamento, che, per particolari situazioni del Maggio tradizionale, sono in parte standardizzati. Molto caratteristica è la rappresentazione dei combattimenti dei Maggi epici: maggiarini incrociandosi di corsa si percuotono con gli scudi e roteano le spade sguainate con effetto molto spettacolare.
Foto e testo dal sito www.frassinoro.net/storia

Pivari Trio
Il concerto che propongono Pìvari trio e i solisti della Compagnia del Maggio di Frassinoro, ha origine da una ricerca sui canti sacri di tradizione popolare commissionata a Fabio Bonvicini e Mario Nobile dall’Assessorato alla cultura del Comune di Nonantola (Mo).

La ricerca si è svolta su due piani: da un lato l’indagine sul campo con registrazioni di riti ancora esistenti e testimonianze di anziani informatori che hanno raccontato e cantato i loro ricordi musicali; dall’altro - consapevoli di inseguire un tesoro in via di definitiva ed inesorabile perdita - lo studio di ricerche svolte da altri studiosi in epoche in cui era ancora viva una tradizione musicale oggi soffocata.

Completata la fase di indagine si è posto il problema di come elaborare e riproporre il ricco e suggestivo materiale raccolto: canti di ringraziamento, brani di provenienza liturgica, canti della Passione, melodie schiettamente popolari per i giorni di festa. L’esigenza primaria per Pìvari trio, rispetto al precedente lavoro sui canti e balli del Frignano dal titolo “Passa ripassa”, era di trovare delle voci che portassero ancora con sé il segno di una storia musicale antica, comune al repertorio e alle culture reperite durante la ricerca. Qui va posto l’incontro con Marco Piacentini e la Compagnia del Maggio di Frassinoro, che hanno immediatamente aderito al progetto di lavorare insieme all’elaborazione e alla riproposizione del repertorio assemblato nel corso della ricerca. Scelta dei brani, arrangiamenti, strumenti, vocalità, organizzazione del programma, tutto è stato elaborato e discusso insieme per giungere al risultato che viene ora presentato da Pìvari Trio e Compagnia del Maggio di Frassinoro.

I brani sono stati disposti seguendo il corso dell’anno solare: dalla Befana al Natale. La scelta degli strumenti e gli arrangiamenti – in gran parte curati da Marco Piacentini - sono stati organizzati lungo due filoni tematici: l’uno che potremmo definire da chiesa, con sonorità raccolte ed intime per raccontare i fatti della Passione ed eseguire i brani di provenienza più strettamente liturgica; l’altro -che invece potremmo chiamare di festa- che raccoglie in uno stile più ricco e gioioso i canti delle ricorrenze liturgiche legati alle feste e alle tradizioni popolari, dove il messaggio cristiano si mescola ad antiche feste pagane come nel caso della Befana, o a tradizioni musicali esterne all’ambito religioso come il Maggio drammatico.

Ciò che non è stato per nulla toccato, ma anzi riproposto nella sua trasparente autenticità, è il colore, il tono, l’espressione della vocalità dei cantori del Maggio. Come le facce de “Il Vangelo secondo Matteo” di Pasolini, o la lingua del “Mistero buffo” di Dario Fo, le voci antiche dei maggiarini portano il messaggio di un’altra cultura, di un mondo ormai reperibile soltanto nelle pieghe, nelle oasi di salvezza di un mondo sonoro troppo spesso omologato ad un unico, assordante colore.

Fabio Bonvicini: flauti, organetto, baghèt, ciaramella, canto
Mario Nobile: violoncello, organetto, ciaramella, canto
Renzo Ruggiero: ghironda, nyckelharpa, mandoloncello, canto
Compagnia del Maggio di Frassinoro – voci

I musicisti

Pìvari trio

Fabio Bonvicini: flauto, ciaramella, ocarina, canto
Mario Nobile: violoncello, organetto, canto
Renzo Ruggiero: ghironda, nyckelharpa, canto
Compagnia del Maggio di Frassinoro
Oraldo Biondini: canto
Stefano Marcolini: canto
Marco Piacentini: armonium, canto
Flavio Pierazzi: canto

Pivari trio

Formatosi nel 2001, Pìvari trio è un gruppo di ricerca e riproposta delle tradizioni musicali italiane. Provenienti da diverse esperienze di formazione musicale, i componenti del trio hanno unito il loro comune interesse verso la musica tradizionale italiana per indagare i diversi repertori della penisola al fine di rinnovare e riproporre un repertorio in stato di progressivo ed immeritato abbandono.

Nasce così nel 2003 il primo progetto discografico di Pìvari trio. Partendo dalla tesi di laurea di Giuliano Biolchini -discussa all'Università di Bologna con Roberto Leydi- esce il cd "Passa ripassa. Canti e balli del Frignano" (edizioni Folkclub Ethnosuoni), dedicato ai repertori raccolti nel territorio montano della provincia di Modena.. Il cd è accolto da ottime recensioni sulla stampa specializzata, sia in Italia che all'estero, ottenendo anche una segnalazione di merito dalla prestigiosa rivista francese di tradizioni musicali "Trad Magazine". Grazie all'uscita del cd, Pìvari trio si esibisce nel corso del 2003 nelle principali rassegne italiane di musica tradizionale.

Nell'estate dello stesso anno inizia una stretta collaborazione con l'Assessorato alla cultura e con la Fonoteca di Nonantola (Mo) che porta il gruppo ad avviare presso le Officine musicali di Nonantola una scuola di musica popolare e ad intraprendere una ricerca dedicata ai canti sacri di tradizione popolare. Inizialmente prevista sul solo territorio modenese, la ricerca si allarga anche alle province limitrofe di Bologna e Reggio Emilia. Nel corso della ricerca avviene l'incontro con la Compagnia del Maggio di Frassinoro con cui Pìvari trio collabora per la produzione del nuovo cd dedicato ai repertori sacri raccolti sia sul territorio che in altre precedenti ricerche.

Compagnia del Maggio di Frassinoro
La Compagnia del Maggio di Frassinoro è nata nel 1978, riprendendo una tradizione interrotta da quasi vent'anni, mettendo in scena testi classici del Maggio ("Tristano e Isotta", "La battaglia di Benevento", "Gli esiliati a Barra"). Ha recuperato la figura del buffone, ha portato innovazioni che innestandosi nella tradizione hanno avuto un positivo giudizio da parte del pubblico. Ha messo in scena testi non più rappresentati da parecchi decenni (uno per tutti "Il Presente e l'Avvenire dell'Italia") particolarmente significativi per le novità formali. Mette in scena opere di autori contemporanei che esplorano nuove possibilità espressive del Maggio (Davide Borghi "Gli Emigranti", Marco Piacentini "Marzo 1944"). Ha sperimentato con successo la contaminazione di vari generi (Maggio tradizionale, teatro dialettale, audiovisivi) nella propria elaborazione di "Pia de' Tolomei", maggio toscano in ottave. Le rappresentazioni si svolgono generalmente nella zona tipica del Maggio, l'Appennino tosco emiliano modenese e reggiano, e in Garfagnana. Ma occasionalmente la Compagnia ha portato i propri spettacoli anche in teatri e piazze di Modena, dell'Appennino bolognese, a Pienza, per il "Teatro povero di Monticchiello".

Una calda e spontanea vocalità caratterizza il canto dei tre solisti della Compagnia del Maggio di Frassinoro (la Compagnia può contare su una ventina di elementi) che si sono uniti a Pìvari trio per l'incisione e l'esecuzione di questo nuovo repertorio. I melismi e le fioriture che, specialmente nelle parti solistiche, ornano la linea del canto e che appartengono alla tradizione esclusivamente orale del Maggio, si sono fusi con naturalezza con le sonorità strumentali di Pìvari trio, sia nei canti di ispirazione più schiettamente popolare, che nei brani para liturgici. È una vocalità ormai desueta alle orecchie dei più, che sopravvive ancora sull'Appennino tosco-emiliano: il suo pathos e la sua carica emotiva hanno le loro radici nella cultura popolare e contadina. Nonostante (o forse grazie a) il disinteresse dei grandi mezzi di diffusione della cultura e della musica, qualcosa di quel mondo, ormai relegato nei musei, sopravvive ancora nel canto del Maggio Drammatico.

I crediti
Ricerca originale: Fabio Bonvicini, Mario Nobile
Arrangiamenti: Marco Piacentini, con l'amichevole collaborazione di Pìvari Trio
Produzione: Pìvari Trio e Comune di Nonantola
Progetto e coordinamento generale: Fabio Bonvicini
Registrato da Giampiero Berti presso la Chiesa di San Martino Vallata (MO) il 2 e 3 settembre 2004
Mixaggio, mastering ed editing: Mauro Cavalieri Doro presso lo studio B.H. Audio di Porto Garibaldi (FE)
Codifica digitale: Edoardo Gennaro
Direttore di produzione: Fabio Vignaroli
Dal sito //www.folkclubethnosuoni.com/html/schede/pivaritrio.html

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